Mitt viktigaste råd för bättre bilder är att du fotar sådant du gillar och att du tar mycket bilder. Övning ger färdighet! De stora fotokonstnärerna följer inga regler utan går på känsla, men jag tror att det kan vara nyttigt att då och då prova tipsen nedan.

Fem tips för att komponera bättre
Tänk efter vad du vill förmedla med din bild. Genom att flytta dig i förhållande till motivet kan du förändra den inbördes ordningen mellan bildelementen. Det kallas för att komponera bilden. Nedan några enkla "regler" för bättre kompositioner som kan vara bra att ha i bakhuvudet.

1. Gå nära!
Med gå nära menar jag att du ska låta motivet dominera bildytan. Bara denna enkla åtgärd kan förbättra många bilder. Vi har väl alla sett semesterbilder av typen "pricken där är jag nedanför Eiffeltornet..." Närbilder skapar liv och dramatik, gör bilden mer intressant, helt enkelt.

Bild 1: Blåmes med mat till ungarna.
Bild 2: Höstlöv. Foto: Birgit Davidsson. 

2. Tänk på helheten i bilden
Ta dig tid att titta på helheten i sökaren så att allt viktigt kommer med, men inget onödigt. Kanske kan du undvika störande bakgrund, som stolpar som "växer upp ur huvudet", genom att flytta dig en aning. Vita ytor, särskilt ute i kanterna, kan dra för mycket uppmärksamhet. Låt gärna lite förgrund komma med i bilden som förklarar sammanhanget. På motsvarande sätt kan en bakgrund rama in motivet på ett snyggt sätt.

3. Fånga ögonblicket
Var beredd när det händer och fånga ögonblick av kontakt, glädje, sorg, action. Ta många bilder! Låt fotot berätta en historia.
Bild 1: Snabbt ut från strandbrotten!
Bild 2: Gyttjebad.
Båda fotona: Birgit Davidsson.

4. Placera motivet rätt
Bilden blir ofta intressantare om du undviker att placera motivet mitt i. Använd "tredjedelsregeln" (gyllene snittet).

Bilden har inlagda tredjedelslinjer. Vissa kameror kan visa detta i sökaren. Lägg märke till att ögat hamnar i en skärning.

När vi fotar människor lägger vi automatiskt stor vikt vid huvud och ögon. Därför ser man ofta porträtt där ögonen ligger mitt i med onödig "luft" ovanför eller helbilder där det är mycket "luft" över och avskurna ben. Rikta kameran lite lägre och ta mycket bättre bilder!

Anpassa kamerapositionen efter motivet. Fotograferar du små barn ger det ofta bra resultat att böja sig ner till deras nivå.

Utnyttja blickriktningar. Kolibrin har fått mer utrymme i den riktning den tittar.

5. Använd linjespelet i motivet
Använd linjer i bilden för att styra blicken hos betraktaren dit du vill. Normalt läser vi av bilden från vänster till höger. Måste blicken söka sig uppåt högra hörnet bromsas den och vi stannar kvar i bilden.

Bilden på palmen visar en radiell komposition med grenar som strålar ut från mitten. 





Linjespelet i bäcken går från nedre hörnet in mot överkanten och skapar djup i bilden.

Tips för hur du använder tekniken kreativt
Läs i kapitel 2 hur du ställer in kameran och i kapitel 5 förklaringar till de olika termer som används här och i fotolitteraturen.

1. Välj bra ljusförhållanden. Starkt motljus eller stora kontraster gör motivet svårfotograferat. Undvik om möjligt att fota mitt på dagen i starkt solsken. Situationen kan bli lite bättre om du placerar folk i skuggan, eller använder blixt för att lätta upp skuggorna.
2. Utnyttja motljuset kreativt. Ulliga saker, exempelvis en backsippa eller en utblommad maskros, kan bli mycket vackra i motljus. Dessa bilder är krävande, du måste lära dig din kameras inställningar.
   
   
   
3. Använd oskärpa kreativt. Frilägg motivet mot bakgrunden med litet skärpedjup. Litet skärpedjup får du på två sätt:
   - Stor bländaröppning
   - Stor avbildningsskala, genom att gå nära eller använda teleobjektiv
4. Beskär efteråt i datorn.
   

Tips för hur du tar skarpare bilder

1. Var noga med att låsa autofokusen på rätt punkt. I ett porträtt ska skärpan alltid ligga på ögat.
2. Blända ner så att du får tillräckligt skärpedjup. Speciellt viktigt är det vid närbilder där skärpedjupet ibland bara blir någon millimeter.
3. Håll kameran stadigt. Stöd armbågarna mot kroppen och tryck om möjligt kameran mot ögonbrynet (går inte om med kameror utan sökare). Sök stöd där det finns (träd, bord, räcken...). Vid långa telen och dåligt ljus krävs stativ. Använd bildstabilisering om din kamera har det.
4. Använd tillräckligt kort slutartid. Minnesregel: inte längre exponeringstid än brännvidden. Är den 50 mm använder du 1/50 eller kortare, är den 200 mm använder du 1/200 eller kortare.
5. Använd gärna seriebildstagning, chansen ökar att åtminstone någon bild blir skarp. 

Några tips för makrofoto
Vill du komma upp i riktigt stora förstoringar och ändå få bra skärpa behöver du skaffa ett speciellt makroobjektiv till din systemkamera. Många kompaktkameror ger bra makrobilder utan extra tillbehör. Den stora fördelen med kompaktkameran är att skärpedjupet är mycket större, så ur den synpunkten är det faktiskt lättare att lyckas än med systemkameran. Det beror på den lilla bildsensorn som innebär mindre avbildningsskala. Den stora nackdelen är att du måste gå så nära, kanske 1 cm. Med systemkameran får du ett bekvämt arbetsavstånd på 30-60 cm.

Ett riktigt makroobjektiv ger en avbildningsskala på 1:1, vilket innebär att en liten larv på runt 20 mm fyller hela bildytan. Det går utmärkt att göra 70x100-förstoringar från en systemkamera. Masken blir då ett monster på runt metern! De följande råden är i första hand tänkta för systemkameran, men i princip gäller samma för kompaktkameran:

• Autofokusen är inte tillräckligt exakt vid extrema närbilder, du måste använda manuell fokus. Bäst är att ställa in önskad förstoring (avstånd) och sedan flytta kameran fram och tillbaka tills du hittar skärpan.
• Det man fotograferar måste vara stilla och kameran måste vara stilla.
• Du måste tänka i plan, håll kameran vinkelrätt mot den yta du plåtar. Tar du på en djup blomma får du välja om överkant eller botten ska vara skarpa.
• Bra ljus är ett måste. Helst blixt. Naturlagarna gör att man tappar ljus vid stor förstoring.
• Vid blixtfoto kör jag med helt manuell inställning av bländare och tid för att kunna styra dessa oberoende av varandra. Blixten fixar rätt exponering. Du måste ha extern blixt med blixtkabel så att du kan hålla blixten riktigt nära det du fotograferar. Du får då ett mjukare ljus och riskerar inte att objektivet skuggar motivet.
• Använd ISO 400 och nedbländning till 11, 16 eller 22.
• Ta många bilder och räkna med att du får slänga 90% beroende på att skärpan inte kom riktigt rätt. Det här är svårt!
  
  

Alla dessa råd är till för att kunna bemästra det minimala skärpedjupet vid stora förstoringar. Proffsen använder blixt nästan till 100% vid extrema makrobilder.

Tips för actionfoto
Jag exemplifierar här med mina inställningar när jag fotograferar flygande fåglar (varför göra det lätt för sig...). Här gäller det att få korta slutartider och ändå kunna blända ner en del för att få hyfsat skärpedjup.

• Skaffa ett tele eller en telezoom med tillräckligt lång brännvid, helst med bildstabilisering så att du klarar att hålla det på frihand (man är snabbast då).
• Sätt kameran på ISO 400 för att få tillräckligt kort slutartid.
• Ställ kameran på Av (bländarförval), jag tycker det är flexiblast. Jag väljer sedan en lämplig bländare, 5.6 eller 8, och kollar att ljuset räcker till för tillräckligt kort slutartid, helst tusendelen eller kortare.
• Ställ kameran på seriebildstagning. Ställ autofokusen på följefokus. Eventuellt måste du använda alla fokuspunkter. Du får pröva dig fram.
  

Tips för porträtt
Porträtt är kanske det mest intressanta och utmanande området för alla fotografer.

Några tekniska råd:

• Använd lite längre brännvidd, någonstans mellan 70-100 mm brukar anses lagom. Detta för att inte förvränga proportionerna i ansiktet (näsan blir förstorad om du fotar med vidvinkel). Mitt 60-makro blir omräknat med den digitala beskärningsfaktorn nästan 100 mm vilket är perfekt. Använder du kompaktkamera så zoomar du in en aning.
• Använd ganska stor bländare för att få litet skärpedjup, detta för att personen ska framträda ordentligt framför bakgrunden. Någonstans mellan 2.8 och 5.6 kan vara lagom. Här får du problem med kompaktkameran som har ett stort skärpedjup nästan hur du än gör. Det går att "fuska" och fixa bakgrundsoskärpa i bildbehandlingsprogrammet efteråt.
• Lägg skärpan i ögat.
• Var försiktig med att skärpa ansiktet efteråt i bildbehandlaren, det räcker ofta att skärpa ögonen. "Pormaskporträtt" är inte särskilt smickrande...

Några bildmässiga råd:

• Våga gå nära! Låt ansiktet fylla ut bilden. Ofta fungerar "pratavstånd" bra, ungefär 1,5 m. En lugn bakgrund är ofta bäst, men ibland behöver en bakgrundsmiljö antydas för att förklara sammanhanget.
• Använd gärna höjdformat, eftersom vi människor är höga och smala. 
• Tänk på hur ljuset faller. Starkt solljus med hög sol är förödande för de flesta porträtt och ger fula skuggor under ögonen. Försök hitta ett mjukt ljus, som gärna faller in från sidan. Det mjuka morgon- och kvällsljuset är alltid bäst. Använd alternativt en upplättningsblixt om du inte kan välja fotosituationen.
• Ta från samma höjd som personens ögon, bilder underifrån är inte alltid så smickrande.
• Ta många bilder, människor lyckas ofta blinka precis när du tar bilden.
• Ta gärna bilder med människor i aktivitet, det blir ofta naturligare då.